LIBÉRER L'ACTEUR
Masterclass · Île-de-France

LIBÉRER L'ACTEUR

Organisée par Les Ateliers du Libre Artiste en partenariat avec Les Ateliers OO.

Description de la masterclass



Comédie

    • Maîtriser les rythmes et le tempo comique
    • Utiliser les ruptures, le décalage et le jeu corporel pour créer l’effet humoristique
    • Exploiter la précision du texte et de la gestuelle pour le rire
    • Travailler sur les archétypes comiques et leur détournement

Tragédie

    • Développer l’intensité émotionnelle et la sincérité dans le drame
    • Construire un arc émotionnel fort et soutenu
    • Utiliser voix, diction et posture pour incarner la gravité et la grandeur tragique
    • Intégrer les codes du théâtre tragique classique et contemporain

 Clown

    • Découvrir son "clown intérieur" et sa singularité comique
    • Travailler la naïveté, l’imprévu et la connexion avec le public
    • Développer l’expressivité physique et émotionnelle
    • Apprendre à jouer du silence, de l’échec et du ridicule

Théâtre classique

    • Approche des grands textes et des codes de jeu classiques (Molière, Racine, Corneille, etc.)
    • Travail sur la diction, la respiration et le rythme propres aux vers et au langage soutenu
    • Compréhension des enjeux historiques et sociaux des œuvres
    • Adapter son corps et sa voix aux exigences de la scène classique

Théâtre contemporain

    • S’approprier une langue vivante, parfois fragmentée ou poétique
    • Jouer dans un style plus naturaliste ou hybride
    • Explorer les thématiques et les codes dramaturgiques actuels
    • S’adapter aux écritures scéniques innovantes et aux mises en scène non conventionnelles

Méthodes pédagogiques

  • Exercices pratiques et immersifs
  • Travail sur scènes et improvisations
  • Retours personnalisés
  • Travail individuel et en groupe




Objectifs pédagogiques

À l’issue de la formation, les participants seront capables de :

  • Préparer un rôle de façon méthodique (analyse de texte, objectifs dramatiques, biographie du personnage)
  • Développer l’écoute active et la réactivité scénique
  • Libérer la mémoire émotionnelle et sensorielle
  • Renforcer la présence scénique, la voix et l’ancrage corporel
  • Improviser avec aisance et créativite
    Adapter leur jeu aux codes spécifiques de la comédiela tragédiele clownle contemporain et le classique


Animée par

CG
Claire Guyot

Public, prérequis & modalités

Public visé

Artistes et intermittents du spectacle

Prérequis

Expérience professionnelle artistique d'au moins deux ans.

Modalités d'évaluation
Évaluation des objectifs mentionnés ci-dessus sur OO Connect en fin de formation.

Mis à jour le